RESEÑA - CON NUESTRAS PROPIAS MANOS

 DE JUANA MATEOS BLÁZQUEZ

Con nuestras propias manos, de Juana Mateos Blázquez, es una novela delicada, sutilmente provocadora y profundamente conmovedora, que se adentra en la mirada limpia de una niña que, sin pretenderlo, nos obliga a reevaluar nuestras propias certezas sobre la vida moderna. La protagonista, Marta, es una niña de casi nueve años que se convierte, de forma natural y sin artificios, en la voz narrativa de una historia aparentemente sencilla pero emocionalmente poderosa.

Lo que distingue a este libro es la autenticidad con la que Mateos Blázquez construye a Marta: su voz no está infantilizada ni sobredimensionada; está calibrada con ternura y realismo, haciendo que el lector conecte de inmediato con su manera de interpretar el mundo. Marta empieza a notar diferencias entre su día a día familiar y el de sus compañeros, especialmente con Sergio, su vecino. Estas comparaciones no se presentan con dramatismo, sino con la lógica ingenua y espontánea que solo una niña puede ofrecer. Y es ahí donde reside la fuerza narrativa del libro: en la capacidad de mostrar, sin juzgar, cómo nuestras formas de vida se han ido llenando de artificios innecesarios.

La historia avanza a través de pequeñas escenas cotidianas que permiten al lector percibir las diferencias entre el estilo de vida de Marta y el de su entorno. La familia de Marta, alejada del consumo compulsivo, del exceso de tecnología y de la necesidad de tener “lo último”, se convierte en un espejo incómodo, incluso revelador, para quienes viven atrapados en dinámicas sociales automatizadas.

Juana Mateos Blázquez demuestra una habilidad narrativa especial: logra que su historia funcione en múltiples niveles. Para el lector infantil, es una aventura íntima narrada por una protagonista entrañable con la que es fácil identificarse. Para el adulto, es una llamada al corazón, una invitación a cuestionar hábitos y creencias asumidas. La autora consigue esto sin moralizar, sin imponer su visión, sino dejándonos habitar el mundo de Marta para que podamos sacar nuestras propias conclusiones.

El mensaje central del libro, “menos es más”, no es una consigna vacía, sino una premisa explorada con profundidad emocional y estética. No hacen falta grandes regalos ni lujos para construir un hogar lleno de sentido. Basta con tiempo compartido, palabras sinceras y, como el título sugiere, cosas hechas con nuestras propias manos. Ese enfoque artesanal de la vida, donde lo simple se valora y lo cotidiano se celebra, es lo que otorga a esta obra un lugar especial en la literatura contemporánea para todas las edades.

Con nuestras propias manos no solo entretiene, también interpela. Y al cerrar el libro, no solo recordamos a Marta: nos quedamos con una sensación persistente de que, tal vez, haya otra manera de vivir. Una más lenta. Más consciente. Más nuestra.

PINCHA EN LA IMAGEN DE LA PORTADA PARA ADQUIRIR TU EJEMPLAR

RESEÑA - SUSURRO EN SILENCIO: DUELO PERINATAL

 DE JANE GREY

Susurro en silencio: Duelo perinatal, escrito por Jane Grey, es una obra profundamente íntima y conmovedora que se sumerge en una de las experiencias más dolorosas y silenciadas que puede atravesar una mujer: la pérdida de un hijo durante el embarazo o poco después del nacimiento. Desde la primera página, la autora nos invita a adentrarnos en un viaje emocional narrado desde sus propias vivencias, con una honestidad descarnada y una sensibilidad que desarma.

Lo que hace único este libro no es solo el tema que aborda, sino la forma en que lo aborda. Grey no teoriza, no se distancia; más bien, nos toma de la mano y nos lleva al epicentro de su dolor. A través de una prosa delicada, cuidada hasta en los silencios, Jane comparte no solo lo que vivió, sino cómo lo sintió: el desconcierto, la rabia, el vacío, la culpa, y, finalmente, el lento y tortuoso camino hacia la aceptación. Su escritura tiene ese raro poder de transfigurar el sufrimiento en belleza, y de convertir lo inenarrable en palabra.

Uno de los aciertos más poderosos del libro es que no intenta ofrecer respuestas fáciles ni consuelos superficiales. Al contrario, desmantela esas frases hechas que a menudo se utilizan, con buena intención, pero sin comprensión, como “todo pasa por algo” o “ya vendrán tiempos mejores”. En su lugar, Grey aboga por el respeto al duelo, por la necesidad de nombrar la pérdida, de darle un espacio real y legítimo en la vida de las mujeres y sus entornos. A lo largo de sus páginas, el lector aprende que acompañar en el dolor no requiere soluciones, sino presencia.

Otro aspecto valioso de Susurro en silencio es su capacidad para trascender el testimonio personal y convertirse en un recurso útil, incluso terapéutico. Para quienes han vivido una experiencia similar, puede actuar como espejo, como validación de emociones que muchas veces se viven en soledad o bajo el peso del tabú. Para quienes no han pasado por ello, se convierte en una herramienta de empatía, un manual sincero sobre cómo estar presentes sin invadir, cómo abrazar sin palabras.

El libro también incluye reflexiones profundas sobre el vínculo con el hijo perdido, sobre los cambios en la identidad materna, y sobre el lugar del duelo perinatal en nuestra cultura. A través de estas reflexiones, la autora interpela no solo al lector como individuo, sino también a una sociedad que aún no ha aprendido a nombrar este tipo de pérdidas ni a cuidar a quienes las padecen.

En resumen, Susurro en silencio es un texto necesario. No solo por su valor literario, que es alto, sino por su capacidad de abrir espacios de comprensión y humanidad. Jane Grey ha escrito mucho más que un libro sobre la pérdida: ha construido un puente entre el silencio y la palabra, entre el duelo y la vida que sigue. Un susurro que, paradójicamente, resuena con fuerza en el corazón de quien lo lee.

PINCHA EN LA IMAGEN DE PORTADA PARA ADQUIRIR TU EJEMPLAR

RESEÑA - LA FELICIDAD TIENE INSCRITO TU NOMBRE

DE MARINA FERNÁNDEZ REDONDO

La felicidad tiene inscrito tu nombre, de Marina Fernández Redondo, es una novela juvenil que se adentra con gran sensibilidad y honestidad en el complejo universo emocional de la adolescencia. A través de la voz de Elisabet, su protagonista, la autora construye una historia íntima, cercana y auténtica que no busca aleccionar, sino reflejar. Cada página destila empatía, comprensión y una profunda humanidad.

Elisabet, como tantos adolescentes, transita por un torbellino de emociones: dudas existenciales, inseguridades, el miedo al rechazo, la incomprensión del entorno, y ese deseo latente de ser uno mismo en un mundo que muchas veces impone máscaras. La manera en que Marina Fernández Redondo plasma todos estos sentimientos resulta admirable. No hay dramatismos exagerados ni soluciones mágicas. Todo se desarrolla con un tono natural, verosímil, que atrapa precisamente porque el lector puede verse reflejado, o recordar con nitidez sus propios años adolescentes.

Uno de los grandes aciertos de esta novela es su estructura en forma de diario. La inclusión de fechas no solo aporta verosimilitud y dinamismo, sino que permite al lector acompañar el crecimiento y los altibajos emocionales de Elisabet con una cercanía casi confesional. Es como si estuviéramos leyendo las páginas más íntimas de su mente, lo que genera una conexión poderosa y genuina.

Los personajes secundarios, lejos de ser meros acompañantes, están construidos con igual cuidado y profundidad. Álex, con su ternura contenida; Anne, siempre firme como roca en los momentos importantes; y Beatrix, tan llena de matices, no solo enriquecen la trama, sino que actúan como espejos y contrastes que permiten al lector comprender mejor a Elisabet. Cada uno aporta una perspectiva diferente sobre las relaciones humanas, la amistad, y la búsqueda de la felicidad.

El estilo narrativo es ágil y envolvente. Marina Fernández Redondo emplea un lenguaje claro, juvenil pero cuidado, con una sensibilidad especial para describir emociones sin necesidad de grandes artificios. Sabe cuándo detenerse en un detalle y cuándo dejar que sea el lector quien complete con su propia experiencia emocional lo que queda entre líneas.

Esta novela no es solo una historia sobre crecer, sino también sobre aprender a mirar hacia dentro, abrazar la vulnerabilidad y atreverse a sentir con intensidad. Es un viaje tierno y realista al corazón de la adolescencia, contado con respeto, sin juicios y con la intención de acompañar, no de adoctrinar. En un tiempo donde muchas veces se banalizan los sentimientos juveniles, esta novela llega como un soplo de aire fresco, recordándonos que cada emoción importa, que cada nombre tiene una historia, y que, quizás, la felicidad comienza por atreverse a nombrarla.  

Una lectura recomendable tanto para adolescentes como para adultos que quieran volver a asomarse, con cariño y sin nostalgia empalagosa, a aquella etapa vital que tantos aprendizajes deja.

PINCHA EN LA IMAGEN DE PORTADA PARA ADQUIRIR TU EJEMPLAR

ENTREVISTA A JEANNETTE SÁNCHEZ GÓMEZ

RAÚL REYES: ¿Cómo te iniciaste en el mundo de la escritura?

JEANNETTE: Comencé a los 5 años, escribiendo poesía, siendo este mi mejor género.

RAÚL REYES: ¿Quiénes son tus principales influencias literarias y por qué?

JEANNETTE: Javier Castillo aunque el que me despertó el amor por la literatura romántica ha sido Federico Moccia con su novela Perdona si te llamo amor.

RAÚL REYES: ¿Cómo describirías tu proceso creativo?

JEANNETTE: He ido evolucionando, mis primeros libros no tenían una buena edición, con el paso del tiempo, he ido mejorando y descubriendo que, a pesar de querer expresar en narrativa, la poesía es, sin duda, mi mejor arma.

RAÚL REYES: ¿Tienes alguna rutina para escribir?

JEANNETTE: Siempre llevo un papel y un boli, porque en los sitios más inexplicables aparece la inspiración.

RAÚL REYES: ¿En qué te inspiras para crear tus historias?

JEANNETTE: En mis abuelos, que son mi referente romántico, y en los atardeceres y en el amor a mí misma.

RAÚL REYES: ¿Qué libros has publicado hasta la fecha?

JEANNETTE: He publicado 4 libros. Una trilogía a favor de la Asociación Oncológica Extremeña y otro libro a partes iguales cuyos beneficios se reparten entre Aoex y Adiscagua, una asociación de personas con discapacidad.

RAÚL REYES: ¿Cuál consideras que ha sido tu mayor reto como escritora?

JEANNETTE: Escribir un libro con 200 relatos románticos.

RAÚL REYES: ¿Cómo te enfrentas a la página en blanco y a la falta de inspiración?

JEANNETTE: Es frustrante, pero también forma parte de la carrera literaria. Todos en nuestra vida nos enfrentamos a obstáculos.

RAÚL REYES: ¿Tienes algún método para trabajar la trama y los personajes?

JEANNETTE: Si, defino como voy a explicar y analizo cada persona en profundidad para que estén interrelacionados

RAÚL REYES: ¿Cuál ha sido tu obra favorita hasta el momento y por qué?

JEANNETTE: No tengo una obra favorita, cada libro te adentra en un mundo diferente.

RAÚL REYES: ¿Prefieres escribir un primer borrador a mano o en tu ordenador?

JEANNETTE: Prefiero escribirlo a ordenador, juntando cada trozo que he analizado anteriormente.

RAÚL REYES: ¿Qué consejos le darías a alguien que quiere empezar a escribir?

JEANNETTE: Que luche para conseguirlo, que es un camino duro pero que merece la pena, que nadie diga que algo no se puede conseguir.

RAÚL REYES: ¿Qué piensas que hace a una buena historia?

JEANNETTE: Que el escritor exprese sus sentimientos.

RAÚL REYES: ¿Qué cambios has visto en la industria editorial en los últimos años?

JEANNETTE: Se utiliza mucho más los ebooks que los libros en papel.

RAÚL REYES: ¿Cuál es tu opinión sobre los talleres de escritura y los cursos de escritura creativa?

JEANNETTE: Me encantan, creo que son de las mejores cosas de ser escritor, aprender a escribir, formarse y conocer a gente maravillosa es una experiencia única.

RAÚL REYES: ¿Qué opinas sobre el impacto de la tecnología en el mundo de la escritura y la lectura? ¿Has usado algún tipo de software para estilo, corrección y/o redacción? ¿Por qué?/¿Por qué no?

JEANNETTE: Yo no utilizo nada, ya que a pesar de ser innovadora, las nuevas tecnologías requieren de mucha formación para ello, es cierto que alguna vez he tenido que utilizar el chat GPT para  corregir.

RAÚL REYES: ¿Qué opinas sobre la autopublicación?

JEANNETTE: Es cierto que es una inversión más baja que en las editoriales, sobre todo si estás empezando, Amazon ofrece multitud de posibilidades, aunque es cierto que debes conocer muy bien el marketing para darte a conocer.

RAÚL REYES: ¿Has tenido experiencia con editores y publicación con editoriales? Cuéntame qué te ha parecido esta experiencia.

JEANNETTE: Una editorial se interesó en mi libro, pero es cierto que la inversión de dinero al ser libros donados imposibilita el poderlo realizar. No descarto, en un futuro, hacerlo a través de una editorial.

RAÚL REYES: ¿Tienes futuros proyectos literarios de los que me puedas hablar?

JEANNETTE: Sí, sacaré un libro de 200 relatos románticos, con una ilustración increíble para que se entienda.

RAÚL REYES: ¿Quieres añadir alguna cosa más?

JEANNETTE: "El escritor tiene el poder con su pluma de hacer soñar despierto a todo el que lo lee".

RESEÑA - UNA NOCHE DE SEPTIEMBRE Y UNAS FLORES AMARILLAS

DE ANA CASTELLAR

En Una noche de septiembre y unas flores amarillas, Ana Castellar nos ofrece mucho más que una historia de amor: presenta una novela profunda, que indaga en la complejidad de los vínculos humanos marcados por la memoria, los prejuicios y las heridas que el tiempo no siempre consigue sanar. Aunque el punto de partida pueda parecer el de una narración romántica, la autora va más allá de las convenciones del género para sumergirse en zonas emocionalmente densas y cargadas de verdad.

La protagonista, Arancha, es una mujer independiente, madre de una hija y con una vida que parece asentada, aunque en el fondo sigue atada a un pasado del que no ha logrado liberarse del todo. Su relación con Óscar, un policía viudo y padre de tres hijos, desencadena un torbellino de emociones y desafíos. Ambos deberán enfrentarse no solo a sus diferencias y cicatrices, sino también a una realidad en la que el pasado, especialmente el de Arancha vinculado al mundo de las drogas, amenaza con enturbiar cualquier posibilidad de construir algo nuevo.

La narrativa avanza con ritmo firme y contenido emocional. Castellar escribe con una claridad punzante: cada capítulo añade tensión, cada escena tiene peso, y nada sobra. Hay una intensidad honesta que atraviesa toda la novela, y que hace que el lector se sienta inmerso en la vida de los personajes, como si estos fueran personas de carne y hueso, con sus contradicciones y fragilidades.

Uno de los aspectos más destacados de la obra es la forma en que están delineados los personajes. Arancha y Óscar no son figuras idealizadas: son seres reales, llenos de dudas, temores y decisiones imperfectas. Esta autenticidad los vuelve cercanos y profundamente humanos. Los personajes secundarios, como la hija de Arancha o los hijos de Óscar, están igualmente bien construidos y aportan profundidad y dimensión al relato.

El desenlace merece una mención especial. Sin recurrir a fórmulas fáciles ni a dramatismos innecesarios, la autora propone un final coherente y cargado de emoción, que invita a reflexionar más allá de la última página. Es un cierre que respeta la verdad de los personajes y deja una sensación de esperanza.

En suma, Una noche de septiembre y unas flores amarillas es una novela que deja una marca. Nos recuerda que todos llevamos historias ocultas, que el amor verdadero requiere coraje y aceptación, y que incluso en los terrenos más áridos, algo puede florecer. Una obra conmovedora, sincera y profundamente humana.

PINCHA EN LA IMAGEN DE PORTADA PARA CONSEGUIR TU EJEMPLAR

RESEÑA - LLUVIA DE CÓNDORES

DE MYRIAM GARCÍA CARROMERO

Lluvia de cóndores: El fulgor que huyó, de Myriam García Carromero, es una obra que nos sumerge en el apasionante mundo del espionaje con una maestría digna de los grandes del género, como John Le Carré o Graham Greene.

La novela logra combinar los elementos clásicos del espionaje—agentes dobles, maniobras diplomáticas, política internacional y figuras históricas—con un enfoque humano y cercano que la distingue.

Uno de los aspectos más sobresalientes de la obra es su protagonista, Laurel/Isidora, una estudiante apasionada por la arquitectura cuya determinación y fortaleza la convierten en un personaje inolvidable. Carromero construye a Isidora con una profundidad admirable, otorgándole una complejidad psicológica que la aleja de los arquetipos tradicionales y la acerca más a una figura humana y real. Su inteligencia y capacidad de maniobra en un mundo dominado por el secretismo y la traición la consolidan como un personaje fuerte y empoderado, sin perder matices de vulnerabilidad que la hacen aún más creíble.

El ritmo narrativo es otro de los puntos fuertes de la novela. La autora mantiene una cadencia ágil, atrapando al lector desde las primeras páginas y llevándolo por una trama llena de giros inesperados y momentos de tensión. La acción es vibrante, pero equilibrada con pasajes de introspección que permiten comprender mejor las motivaciones de los personajes. Esto hace que la historia no solo sea emocionante, sino también reflexiva.

Otro elemento que destaca en la novela es la acertada manera en que Carromero sitúa la trama en ubicaciones cuidadosamente seleccionadas, donde la arquitectura juega un papel clave en la ambientación y el desarrollo de la historia. Los escenarios, desde imponentes embajadas hasta edificios históricos y urbanismo moderno, no solo sirven como telón de fondo, sino que también influyen en la manera en que los personajes se relacionan con su entorno y toman decisiones. Esta meticulosa integración de espacios arquitectónicos aporta una dimensión visual y realista que enriquece la experiencia del lector.

Asimismo, Carromero demuestra un gran talento para el humor refinado. A lo largo de la novela, intercala escenas que, sin restarle seriedad a la trama, aportan una dosis de ingenio y ligereza que enriquecen la lectura. Este manejo del tono es un rasgo distintivo de la autora, y es precisamente lo que convierte la obra en una experiencia tan disfrutable.

En definitiva, Lluvia de cóndores: El fulgor que huyó es una novela que logra lo que pocas en su género: mantener el suspenso sin sacrificar el desarrollo emocional de sus personajes, ofrecer acción sin caer en lo predecible, y dotar al relato de un humor sutil que complementa la trama sin desentonar. Es una lectura absorbente que se devora en pocas sesiones y deja al lector con una sensación de satisfacción difícil de encontrar en muchas novelas de espionaje contemporáneas.

PINCHA EN LA IMAGEN DE LA PORTADA PARA ADQUIRIR TU EJEMPLAR

RESEÑA - EL REFLEJO DEL BESO

 DE RENÉ ÁVILA

René Ávila nos invita a un viaje poético a través de El reflejo del beso, un poemario que captura la esencia del amor en sus múltiples facetas. Dividido en seis capítulos, el libro estructura sus poemas en distintas temáticas, permitiendo al lector explorar el amor desde la pasión y el deseo hasta la empatía y el cariño. Esta organización otorga una sensación de recorrido emocional, donde cada sección representa una etapa distinta de la vida y del amor.

Uno de los mayores logros de Ávila es su capacidad para emocionar al lector. Sus versos y lenguaje accesible, transmiten sentimientos profundos sin perder autenticidad. A través de imágenes evocadoras y metáforas delicadas, el autor logra que cada poema resuene en el corazón del lector, convirtiendo la lectura en una experiencia íntima y conmovedora. 

La universalidad de sus temas es otro de los puntos fuertes del poemario: cualquiera que haya experimentado el amor, el desamor o la nostalgia podrá identificarse con sus palabras.

Un aspecto particularmente interesante de El reflejo del beso es su tratamiento del amor propio. En un género donde predominan los versos dedicados al amor romántico, Ávila introduce una perspectiva novedosa al explorar la importancia de amarse a uno mismo. Este enfoque no solo añade profundidad al poemario, sino que también ofrece enseñanzas valiosas sobre la autoestima y el crecimiento personal. A través de sus versos, el autor nos recuerda que el amor no solo se encuentra en la conexión con los demás, sino también en la relación que construimos con nosotros mismos.

En definitiva, El reflejo del beso es un poemario que combina sensibilidad y reflexión, ofreciendo una lectura enriquecedora tanto a nivel emocional como intelectual. Con su estructura bien definida, su capacidad para emocionar y su mensaje sobre el amor propio, René Ávila nos entrega una obra que deja huella en el lector. 

Un libro para leer con el corazón abierto y dejarse llevar por la magia de sus versos.

PINCHA EN LA IMAGEN DE LA PORTADA PARA CONSEGUIR TU EJEMPLAR DE EL REFLEJO DEL BESO

RESEÑA - LA VIDA ES UN CHICLE DE MENTA

 DE JESSICA SANZ JIMÉNEZ

Jessica Sanz Jiménez me ha vuelto a cautivar con su nueva entrega. La vida es un chicle de menta, una continuación brillante de La vida no es un chicle de fresa. En esta segunda parte, la autora retoma a los entrañables personajes que ya me habían conquistado en la primera novela, pero los presenta desde una nueva perspectiva: han pasado los años, sus preocupaciones han cambiado, y la vida cotidiana ahora les plantea retos que antes ni imaginaban.

Uno de los grandes aciertos de Sanz es precisamente su capacidad para hacer que estos personajes evolucionen de manera natural y creíble. No se trata simplemente de un reencuentro con figuras queridas, sino de un verdadero crecimiento narrativo. Sus emociones, dilemas y decisiones reflejan la madurez adquirida con los años, y el lector no puede evitar sentirse identificado con ellos en algún momento de la historia.

La maestría de la autora se hace evidente en la variedad de registros que maneja a lo largo de la novela. Desde escenas tiernas que destilan nostalgia hasta momentos cargados de suspense que dejan al lector al borde de la página, La vida es un chicle de menta transita con soltura por distintos géneros sin perder su esencia ni la cohesión argumental. Hay pasajes profundamente emotivos que despiertan sentimientos genuinos, y otros que sorprenden por su humor afilado y desenfadado. Esta habilidad para generar emociones diversas y mantener el equilibrio entre ellas es, sin duda, una de las grandes virtudes de la autora.

Por otro lado, el estilo narrativo de Jessica Sanz sigue siendo impecable. Su prosa es fluida, envolvente y sumamente visual, lo que hace que cada escena cobre vida en la imaginación del lector. Además, sabe dosificar la información de manera que siempre mantiene la tensión en la historia, haciendo que sea casi imposible dejar el libro de lado. Su talento para el diálogo también es destacable: las conversaciones entre los personajes son naturales y reveladoras, aportando profundidad a sus personalidades y reforzando la autenticidad de la trama.

Leer esta novela es como entrar en una historia que, aunque ficticia, parece tangible y cercana. La cotidianidad se entrelaza con pequeños grandes momentos que marcan la vida de los protagonistas, y cada giro argumental se siente orgánico y necesario. Es una lectura que atrapa, emociona y divierte, todo a la vez.

Invito a quien aún no ha descubierto el universo de Jessica Sanz a darle una oportunidad tanto a este libro como a su predecesor. Son novelas que destacan por su calidad literaria y por su capacidad de entretener sin perder profundidad. La vida es un chicle de menta es, en definitiva, una obra que consolida a su autora como una narradora hábil, versátil y tremendamente disfrutable.

PINCHA EN L A IMAGEN DE LA PORTADA PARA CONSEGUIR TU EJEMPLAR

ENTREVISTA A ANN SILVER (LECTORA Y BOOKSTAGRAMMER)

RAÚL REYES: ¿Qué libro/autor despertó en ti la pasión por leer?
ANN SILVER: Cazadores de sombras
R.R.: ¿Cuál es tu género literario favorito y por qué?
A.S.: Romantasy o romance. Supongo que es porque no lo puedo vivir en la vida real.
R.R.: ¿Qué te inspiró a crear tu cuenta de bookstagrammer y cómo ha evolucionado desde entonces?
A.S.: Me inspiró el hecho de que me gustaba leer y recomendar libros a mis amigas. Creo que he evolucionado de forma muy favorable, estoy conociendo muchísimos autores geniales.
R.R.: ¿Cómo describes la experiencia de contactar con autoras y autores para colaborar?
A.S.: Maravillosa, a pesar de que hay de todo, suelen ser comprensivos y agradecidos.
R.R.: ¿Cómo eliges los libros que reseñas? ¿Sigues algún criterio especial?
A.S.: En absoluto. Si me llama la atención, lo leo y si creo que es algo que a alguien más le pueda interesar, lo reseño.
R.R.: ¿Qué tipo de publicaciones prefieres hacer para conectar con tu audiencia y fomentar la conversación sobre libros?
A.S.: Creo que las preguntas de las historias, me gusta descubrir qué piensa la gente de qué temas. Suelo preguntar qué leen o qué me recomiendan, dónde les gusta leer, etc.
R.R.: ¿Cuál ha sido el libro que más ha cambiado tu forma de pensar o sentir?
A.S.: Tan poca vida
R.R.: ¿Qué esperas encontrar en un libro para que te enganche y te anime a seguir leyendo?
A.S.: Un ritmo animado, algo que me haga sonreír y que tenga chispa.
R.R.: ¿Cuántos libros llegas a leer al año?
A.S.: El año pasado leí más de 100.
R.R.: Si pudieras convertir tu pasión por la lectura y las recomendaciones en una carrera profesional, ¿cómo te imaginas tu rol ideal en la industria editorial o en el mundo del contenido literario?
A.S.: Creo que sería la que lee todo antes de que salga, escribiría en los márgenes qué me gusta, qué no, qué destacaría, etc.
R.R.: ¿Consideras la posibilidad de publicar tu propio libro algún día?
A.S.: En principio no, pero algo escrito hay.

49 VUELTAS AL SOL

¿Cómo una persona puede cambiar el rumbo de nuestra vida? 
¿Y si fueran tres?

Esta es la historia de Pol Ferrer, un joven barcelonés apasionado por la literatura y los libros. Acompáñalo en el momento en que su vida comienza a despertar en la adolescencia y descubre que el amor puede adoptar múltiples formas. Erika, con su pasión por los libros y el cine. Sara, una muchacha capaz de atrapar un momento en el tiempo. Cristina, con su música y su aura de misterio.

Cada encuentro lo marcará de una manera distinta, tejiendo un relato sobre los lazos que nos transforman, los sentimientos que desafían los años y las emociones que nos acompañan para siempre.

49 vueltas al sol es una invitación a recordar que el amor no solo perdura, sino que evoluciona.

Déjate llevar. Tal vez en estas páginas encuentres un reflejo de tu propia historia.

CONOCE A SUS PERSONAJES

ERIKA

Erika es de esas personas que dejan huella sin pretenderlo. Apasionada por la literatura, la música y el cine clásico, su mundo está lleno de historias que trascienden el tiempo. Con una sensibilidad única y una empatía que desarma, es la amiga que sabe escuchar en silencio y la voz que te anima cuando más lo necesitas. Siempre presente, en las risas compartidas y en los días grises, su lealtad es un refugio. Erika no solo acompaña, transforma. Porque hay personas que, sin hacer ruido, marcan nuestra vida para siempre.

SARA

Sara es un enigma a primera vista, pero detrás de su carácter reservado late un alma inquieta, rebelde y apasionada. Amante del arte en todas sus formas, encuentra belleza en lo que otros pasan por alto, capturando instantes que se vuelven eternos. Su deseo de vivir con intensidad es contagioso, una invitación silenciosa a dejar atrás los miedos y entregarse al presente. Sara no solo observa la vida, la siente, la transforma y la ilumina con su propia esencia.

CRISTINA

Cristina es un espíritu indomable, una mujer que se niega a encajar en un mundo que no siempre la comprende. Inconformista y luchadora, busca su lugar con la certeza de que la vida no se trata de rendirse, sino de resistir. Su refugio es la música, su vía de escape y su forma de transformarse, dejando que cada nota hable por ella cuando las palabras no bastan. Puede parecer distante, pero cuando ama, lo hace sin reservas, con una intensidad que lo abarca todo. Cristina no sigue caminos marcados, los crea.

POL

Pol nos ofrece su voz como narrador de esta historia, guiándonos a través de distintas etapas de su vida, desde la juventud hasta la madurez. Su relato está marcado por su profundo amor por la literatura, un refugio y una pasión constante que lo acompaña a lo largo de los años. Pero no solo los libros han dejado huella en su alma: tres mujeres, cada una con una presencia única e inolvidable, han transformado su existencia, dejando en él marcas imborrables de amor, aprendizaje y pérdida. A través de sus recuerdos, Pol reconstruye los momentos clave que definieron su identidad, en un viaje íntimo donde la palabra se convierte en testigo de sus emociones más profundas.

SINOPSIS

Septiembre de 1988. Pol Ferrer, un joven apasionado por la lectura y la escritura, inicia su etapa de instituto, ignorando que se embarca en un viaje emocional de la mano de una enigmática compañera de clase que cambiará su vida por completo. Sin embargo, Erika no será su única guía en el camino de la vida, pues Pol también se cruzará con Sara, una tímida muchacha que le mostrará cómo capturar la belleza en el tiempo, y años después con Cristina, una extraordinaria y evasiva mujer que lo seducirá con su música.

Con una narrativa que entrelaza momentos de alegría y tristeza, 49 vueltas al sol es una reflexión profunda sobre el amor en sus múltiples formas. Nos invita a valorar esos lazos que, a pesar de las adversidades, permanecen firmes y nos transforman.

Esta novela nos recuerda que el amor verdadero no solo perdura, sino que también evoluciona, enriqueciendo nuestras vidas de maneras inesperadas.

Enlace: https://bit.ly/3NEwXAx

ENTREVISTA A ELISABETH GILMORE

RAÚL REYES: ¿Cómo te iniciaste en el mundo de la escritura?

ELISABETH GILMORE: Por un impulso, una casualidad

R.R.: ¿Quiénes son tus principales influencias literarias y por qué?

E.G.: La gente, la rutina diaria, la vida en general. Porque hablando, viviendo y riendo, salen las mejores historias.

R.R.:¿Cómo describirías tu proceso creativo?

E.G.: Original y espontáneo.

R.R.:¿Tienes alguna rutina para escribir?

E.G.: No, improviso, depende del día, aunque me gusta tener un bolígrafo cerca, por si acaso se me ocurre alguna locura.

R.R.:¿En qué te inspiras para crear tus historias?

E.G.: En conversaciones con los lectores o en ideas absurdas con una copa de vino en la mano

R.R.: ¿Qué libros has publicado hasta la fecha?

E.G.: He publicado 12 libros: Cuatro días contigo, Los juegos del amor, ¡Que viene el lobo!, Pide un deseo, ¡Ya tengo un muso!(por editorial), Bilogía Obsesión (por editorial), Búscame en sueños, Serie Las Locas, Aunque sea irlandés no creo en cuentos de hadas, Fin de Año en tus brazos.

R.R.: ¿Cuál consideras que ha sido tu mayor reto como escritora?

E.G.: Hacer que los lectores lean mis libros, es un reto constante.

R.R.: ¿Cómo te enfrentas a la página en blanco y a la falta de inspiración?

E.G.: De momento, no me ha ocurrido, pero cuando una escena no me gusta o no me convence, la dejo y me voy a hacer otra cosa, o empiezo a escribir otra historia. Al día siguiente o a los dos días, se me ocurre algo y continúo donde lo dejé.

R.R.: ¿Tienes algún método para trabajar la trama y los personajes?

E.G.: Escribir y escuchar lo que me dicen. A veces son muy pesados y hacen lo que quieren.

R.R.: ¿Cuál ha sido tu obra favorita hasta el momento y por qué?

E.G.:¿De las mías? Uf... Probablemente, mi thriller romántico, la Bilogía Obsesión. Porque me encanta hacer sufrir a los personajes.

R.R.: ¿Prefieres escribir un primer borrador a mano o en tu ordenador?

E.G.: Voy directa al ordenador (actualmente). Antes lo hacía todo a bolígrafo.

R.R.: ¿Qué consejos le darías a alguien que quiere empezar a escribir?

E.G.: Que lo haga, si yo lo he conseguido, él también puede hacerlo. Nadie nace enseñado, pero la práctica hace al monje.

R.R.: ¿Qué piensas que hace a una buena historia?

E.G.: La originalidad, la ilusión, las ganas de escribirla y de poner todo lo que tienes en ella.

R.R.: ¿Qué cambios has visto en la industria editorial en los últimos años?

E.G.: Cada vez prestan menos atención a las historias y más al beneficio que pueden obtener con ellas. O eso creo

R.R.: ¿Cuál es tu opinión sobre los talleres de escritura y los cursos de escritura creativa?

E.G.: No sé, nunca he hecho uno

R.R.: ¿Qué opinas sobre el impacto de la tecnología en el mundo de la escritura y la lectura? ¿Has usado algún tipo de software para estilo, corrección y/o redacción? ¿Por qué?/¿Por qué no?

E.G.: Es un arma de doble filo. No. De hecho, yo soy correctora, además de escritora, y lo único que uso es mi cabeza acompañada de las normas de la RAE.

R.R.: ¿Qué opinas sobre la autopublicación?

E.G.: Es buena para una cosa y no tanto para otra. Depende de lo que quieras, si ser famoso o ganar dinero.

R.R.: ¿Has tenido experiencia con editores y publicación con editorial? Cuéntame qué te ha parecido esta experiencia.

E.G.: Sí, y ha habido de todo. Por eso te he comentado mi opinión en la respuesta anterior.

R.R.: ¿Tienes futuros proyectos literarios de los que me puedas hablar?

E.G.: Estoy haciendo otro thriller romántico. Policías, equipos de rescate, los Pirineos...

R.R.: ¿Quieres añadir alguna cosa más?

E.G.: Gracias por la oportunidad de que me conozcan más personas. Quien sabe, ¡a lo mejor me prueban y después se vuelven adictos a mí!

DESCUBRE EL UNIVERSO LITERARIO DE ELIZABET GILMORE 

🠟(PINCHA EN LA IMAGEN PARA ACCEDER A SU PERFIL DE AUTORA)🠟

RESEÑA - EL SANTUARIO DE LA MARIPOSA

 DE LEONARDO JIMÉNEZ

Leonardo Jiménez ha logrado consolidarse como una de las voces más intensas dentro del thriller contemporáneo, y El santuario de la mariposa no es la excepción. Con una narrativa ágil y poderosa, esta novela nos sumerge en una historia donde lo policial y lo sobrenatural se entrelazan de manera magistral, llevando al lector por un camino de incertidumbre y tensión constante.

Desde las primeras páginas, el ritmo narrativo se impone como una de las grandes virtudes de la obra. Jiménez tiene un estilo característico, un pulso literario firme que guía la historia sin titubeos, asegurándose de que cada giro, cada revelación, impacte con la fuerza necesaria. Es un autor que no deja espacio para la previsibilidad y que juega con la percepción del lector, llevándolo por senderos inesperados que desembocan en un desenlace que corta la respiración.

Los personajes son otros de los pilares de la novela. Félix Chatham y Esther, dos figuras complejas y profundamente humanas, capturan la empatía del lector desde el primer momento. Sus tormentos personales, sus luchas internas y sus relaciones con el mundo que los rodea están tan bien construidos que es imposible no involucrarse emocionalmente con ellos. Jiménez tiene el don de crear personajes que trascienden la página, que parecen respirar y sufrir más allá del papel.

Las escenas de la novela no escatiman en crudeza. Hay momentos en los que la dureza de la historia golpea sin previo aviso, dejando huella en la mente del lector. Esta intensidad, lejos de ser gratuita, está perfectamente integrada en el desarrollo de la trama, contribuyendo a la atmósfera opresiva y desconcertante que caracteriza a la obra. Cada capítulo avanza con una sensación de inquietud latente, como si la verdad se escondiera detrás de un velo que apenas podemos rozar.

Por supuesto, los giros narrativos son una pieza clave del engranaje de El santuario de la mariposa. Jiménez construye la historia como un laberinto en el que, justo cuando creemos haber encontrado la salida, un nuevo giro nos arrastra en una dirección completamente distinta. Es un juego de sombras y revelaciones que mantiene el suspense en su punto máximo hasta el último instante.

El final, como era de esperarse, es impactante. Sin necesidad de recurrir a fórmulas previsibles, Jiménez cierra la historia con una resolución que deja sin aliento, un golpe emocional que resuena mucho después de haber terminado la última página. Su capacidad para dejar una huella duradera en el lector es prueba de su talento y de su maestría para manejar el ritmo y la tensión narrativa.

En definitiva, El santuario de la mariposa es una novela que sobresale en el género del thriller, combinando misterio, intensidad y un estilo impecable. Una obra que ningún aficionado al suspense debería pasar por alto y que confirma, una vez más, el talento de Leonardo Jiménez para construir historias que atrapan y perturban en igual medida.

PINCHA EN LA IMAGEN DE LA PORTADA PARA CONSEGUIR TU EJEMPLAR